问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，这样朴实无华的词句撼动人心，纵使江水长流也载不动人世间万古愁，后人每当读此词时，无不泫然泪下。这首词成为千古绝唱，也成为李煜绝笔。

做为国主，他的人生是失败的，他把三千里锦绣江山拱手献给了大宋；但是做为词人，他是成功的，而且是极其成功的，让当时人和后人永远的记住了他。

南唐不是没有机会与宋朝争夺天下，无论在经济上和军力上，论实力还要强于刚刚建国的宋朝。但是自古以来未有南人一统华夏天下，这可能是人文水土使然，于是南唐后主成了大宋的囚徒，他的心里清楚得很，“一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨”。

他怕死，他想留条性命苟延残喘，很快，这个侥幸心理就被一场突发事件葬送了。胜利者和失败者，在此后短短的两年间，先后以同样的死亡方式悲惨地死去。一个死得不明不白，一个死得惨不忍睹。

因为李煜的最有影响的词，都是在被囚禁在东京汴梁期间填的，传播快，人们同情他的悲惨境遇，因此他的词对宋初文人的影响非常大，尤其是喜欢填词的文人，更是认真地研究他的词，故此，后世的学者还把李煜的词定为宋词的源头。

李煜是位真正的词人，写了不少优美感人的词章，留下许多佳句。他的主要作品都是在他生命的最后两年囚禁时填下的，篇篇都是泣血之作，感天动地。他的词把家国情怀、人的感情表现得淋漓尽致。

再加上后来出现的豪放派，词在表达人类情感、爱国情怀等方面都达到各类文学体裁的巅峰，词在这方面的表现力远较诗歌张力大，产生了无数感人泣下、流传千古的词章和故事。

李煜不是做皇帝的料，却绝对是一位史上最杰出的词人，为词亡国，为词害命。

纵观历史，凡在文学上做出点成绩的人，往往一生坎坷曲折，不会一帆风顺的，必然要饱尝人生的苦果和艰辛。李煜死于一首词并不奇怪，毕竟他触碰到了统治阶级的底线。

不管是李煜、刘希夷，他们的人生经历固然悲惨，但都为唐诗宋词增添了一抹亮丽的色彩，足以让后人永远记住他们。

填词有风险，吟风弄月须谨慎。

李煜是名人，但是开封市民只闻其声未见其人，他的死，在人们心中惊起的涟漪，只不过像一只蛤蟆跳进池塘里溅起的水花那么大。

但是对于文人士大夫却不啻在头顶上悬挂了一口铡刀，不知什么时候就会落在自己的头上。他们对李煜的死深感惋惜，只是敢怒不敢言。

李煜之死这件可怕的事提醒人们别忘了：病从口入，祸从口出。别以为吟首诗填个词，舞文弄墨文绉绉地炫了一把，只是小事一桩，弄不好也有性命之忧。

李煜之死向文人士大夫明确传递了一个可怕的信息，要是心怀不满，想借文章说事的；不怕死，想以死相抗的，就是这么一个下场，死相会很难看。后世之人只会记住这点，而忘了别的。

他的死是中华文化的重大损失，对兴起于五代十国的“填词”文学体裁是个致命打击，熄灭了填词刚刚迸发不久的光芒。死的绝不仅仅是李煜一个人这么简单，直接后果是，文人自此不敢公开地品赏填词。致使大宋立国初期的几十年间，填词沦落为文人士大夫茶余饭后玩弄的文字游戏，被视为“小道”，登不得大雅之堂，比不上吟诗作赋的高雅。

但是，李煜也不是白白死去的，人们越是不能自由自在地填词，他的几首词在私下里传播得就越广，尤其是这首虞美人词，当时就已被百姓熟记在心，他的词已深深植根在开封人的心底。

词是产生于唐末五代的一种文学体裁，很受文人墨客的喜爱。而自建国后就崇尚文人的宋代，文人的社会地位空前地提高，填词理应得到更广泛的推广和传播。

大宋定下了重文抑武，扩大开科取士的国策，人们都说文人的春天到来了，说得很对。但是唯独在一件事上春天真地没来，那就是填词。