林睿从来不是这种导演，他才不会让自己那么劳累。
街道上得戏份由B剧组的导演关三负责，关三现在跟着林睿赚到了不少钱，而且林睿还帮他拓展了港岛的人脉，再加上关嘉慧是关三的女儿，也是这部电影的女主角，所以关三这个副导演干起活来非常卖力。
半小时左右，剧组准备妥当。
场记一打板：“A！”
镜头像是扩散一般扫视着在场的每一位演员，最大限度的还原清末的世界…
“咔！”
才开机没到三秒，林睿直接从监视器后方站了起来，走到一位群演身边：“把你脖子上的金项链藏好，不要露出来！”
且不说清朝有没有人戴金项链，就算有，那也是女人在戴，而不是像现在一样，戴在这个男群演的脖子上。
“再检查一下，一定不能出现任何纰漏！”
这句话是说给在场的群演们听的。
折腾了十几分钟，再次开拍。
镜头扫过演员群像，群演的声音传来：“张翁，你现在可威风了，能跟洋鬼子做生意！”
干叔公的大特写出现在镜头上，他手里拿着烟斗，表情略微有些得意：“没办法，在老家混不上饭吃，只好去英吉利当年做马，嘿嘿…”
“老赵带了只贵妃雀来跟你照相，这只鸟最近可是出尽了风头！”
林睿盯着监视器，一只活蹦乱跳的青色贵妃鸟在笼子里蹦来蹦去…
“照相啊，小意思，待会，你也来几张！”
“真是拖您关照了！”
“咔！过！”
林睿点了点头，两个群演表情挺丰富，挺生活化的。
演员的表演，尤其是大荧幕演员，当然是越生活化越好。
这样才能展示最自然的状态。
很多老前辈面对细节的时候，给出了教科书般的反应。
于是，这样一来，很多演员就会下意识的陷入模式化，也就是按照老前辈的表演而表演。
最简单的例子，影视剧里面，总会有女丫鬟或者女主煎药的情节，手被烫了，然后你就会看到她一定会会拿手摸耳朵，好像这样处理一下，手就不烫了。
简直扯淡！
烫手应该吹气，揪什么耳朵…
好在这部电影不怎么需要这样的镜头。
第二场戏就是黄飞鸿出场，还有他跟十三姨初次见面的场景。
“灯光就位！”
“摄影OK！”
“A！”
话音方落，就看到李联杰穿着一身崭新的长衫从人群中走了过来。
“黄师傅，早！”
“黄师傅…”
李联杰脸色淡定，拱手还礼：“各位乡亲，大家早！”
彼时的黄飞鸿已经是黑旗军民团总教头，手底下有三千民团，再加上他本人又是两广狮王，武艺高强，医术也是一绝，所以在佛山创下了赫赫威名，名声贼好。
“咔！”
林睿突然叫了停。
透过监视器，其实这一段，李联杰演的没什么问题，但林睿就是觉得李联杰表情有点不太对。
“…联杰，你过来看一下。”
这可是男主角开机的第一个镜头，直接咔了？
“联杰，你看啊，黄飞鸿应该是很受人尊敬，但同时他本身也是跟这些乡亲关系很好，你脸上的表情是不是有点太过冷漠了？”
“…黄飞鸿是一介武夫，没必要跟这些普通人打成一片吧。”
李联杰却有不同的看法。
在他看来，习武之人有属于自己的骄傲，没有必要对普通人太过热情。
“可他是一代宗师，宗师气度…”
林睿想了想又说道：“不是让你对这帮人嬉皮笑脸，但也不能这么冷漠，稍微热情点。”
“行，那我再试一次！”
李联杰想了想，努力朝着旭辉所谓的宗师气度方向演绎。
第二遍很顺利。
“干叔公，您从英吉利回来啦，许久没见，更精神了！”
“托福，托福，你看看谁跟我一起回来了…”
随着干叔公的台词，镜头慢慢偏移，出现在画面里的是一个把头埋在摄像机后面的女人的身影，旁边还有人介绍‘黄师傅也来啦，我们在看人照相呢！’
这句话刚说完，关嘉慧掀开了了盖在头上的用来遮光的黑布，朝着镜头露出笑容…
巧笑嫣然…
天知道她为了这个镜头准备了多长时间！
“咔！过！”
林睿很满意。
这个镜头，或者说整部电影，关嘉慧早就准备好了，一直等着正式开拍的这一天。
她知道今天开拍的就是自己整部电影的第一个镜头，所以，几乎拿出了所有的演技…
关嘉慧能看出林睿对这部电影的重视程度。
她也能分辨《黄飞鸿》是一部不可多得好作品。
对女演员来说，最宝贵的是好的作品，好作品对于女演员来说弥足珍贵！
一个女演员的一生应该这么度过，当回忆往事的时候，她不会因为过度炒作而悔恨，也不会因为粉丝撕胯而羞愧，然后，在面对全国观众的时候，她才能有底气的说‘其实，我是一个演员！’
……
演员想要塑造角色，开场镜头特别重要。
比方说《新龙门客栈》里周淮安从大漠缓缓走出来的形象，一方面表现他的勇气还有智慧，另一方面也暗示了他生为乱世江湖儿女的命运；
《杀死比尔》刘玉玲的出场，霸气侧漏！
对于十三姨拉说，整部《黄飞鸿》，她要承担的责任就一条，美！
当然，某种意义上她还是黄飞鸿的引路人。
所以，她要穿洋装，戴着那个时代英吉利最流行的遮阳帽。
造型师完全按照19世纪末的形象打造的服装，关嘉慧穿的是洋群，当然经过一些改装，没有那么夸张的裙摆。
“嘉慧，你过来一下。”
关嘉慧一脸无辜的走到了监视器后面。
“你刚才想跟黄飞鸿握手，可是仪态不像是那个时代的英吉利姑娘，你应该上身微微前倾，就像这样。”
说着话，林睿做了个握手的动作。
身体前倾，臀部翘起，形象的不得了。
