将曲目确定之后，苏景又和杨曦去了一趟麦田唱片，将确定好的十首歌交给段松过目。

段松在公司内部举行了一次研讨会议，十首歌质量都在水准之上，得到一致通过。

于是，杨曦的专辑制作正式提上日程。

当然，不是确定了曲目便直接开始录歌。

杨曦要花一段时间熟悉苏景创作的那八首歌，要反复的练习，仔细体会歌曲的情感，才能有完美的表达。

苏景这几天来，陆陆续续接到了四个他之前投稿的唱片公司制作人打来的电话，表示出对他歌曲的兴趣。

事实证明，优秀的作品无论在那，都是会放光的。

不过，那些对他歌曲表现出兴趣的制作人，都是想要买断他的歌。

其中两人给出的是新人行价，一首歌连词带曲两万块，还有一个人则是一首歌给出了两万五的价钱。

最后一名制作人知道他没有名气，竟然想要用一首一万五的价钱买下他的歌，没有一个人表达出分成的意思。

显然，他们虽然觉得苏景的歌在水准之上，有市场潜力，但一首歌没有真正进入市场前，谁也不知道到底反应如何，所以他们的出价都很保守。

如今，苏景已经正式踏入了音乐圈，自然不在需要卖歌，所以非常客气的拒绝了那些唱片公司制作人。

哦，对了，长江唱片的制作人赵亮又打电话找到了苏景，抬高了价钱，想要用一首歌五万的价钱买断苏景投稿的几首情歌。

赵亮不愧为顶级唱片公司的制作人，对于市场的把握是的确比较精准的，看出了苏景歌曲的价值。

从各个制作人的出价，就可以看出他们对那些歌市场的信心。

不过即便是赵亮，也没有半点买断他作品的意思。

苏景还是拒绝了他。

同时，苏景也不禁暗自庆幸，幸亏自己运气好，遇见了杨曦学姐和段总。

一个新人没有圈内人背书，没有遇到好的唱片公司老板，作品几乎是不可能被买断的。

曲目确定后，苏景每天下午一下课，便会来到操场听杨曦唱歌。

两个人不时会交流彼此的意见，讨论怎样唱效果会更好，能更大程度的将歌曲中的情绪传递给听众。

其实，只要一首歌的词曲出色到一定程度，嗓音和唱功已经没有那么重要了。

比如东方的罗大佑和西方的鲍勃迪伦，两个人的嗓音和唱功实在都不怎么样，但作品太出色了，他们在东、西方流行乐坛的地位以及取得的成就有目共睹。

归根究底，一首歌的目标是将情绪传递给听众，旋律能够传递情绪，歌词能够传递情绪，歌手的演绎也在传递情绪。

当歌词和旋律足够优秀时，传递给听众的情绪已经足够饱满，对于歌手唱功和嗓音的要求就相对低了下来。

而杨曦的嗓音非常有特色，中低音醇厚，高音明亮，有点像苏景上辈子那个时空的孙燕姿，可以说是老天爷赏饭吃。

她的唱功和那个时空的孙燕姿相比要差了一些，但基本水准还是有的，毕竟经历了那么多livehouse演出，对声音的控制还是不错的。

时间匆匆，转眼便过去了大半个月。

黄昏时分。

操场，苏景坐在草坪上。

不远处，杨曦穿着白色裙子，裙摆在微风中飘荡，夕阳给她的脸庞涂抹上一层淡淡的橘色光晕，看上去越发娇艳动人。

她抱着吉他，手指划过琴弦，醇厚磁性的声音随之传出：

“听见冬天的离开

我在某年某月醒过来

我想我等我期待

未来却不能因此安排

……

我遇见谁会有怎样的对白

我等的人他在多远的未来

我听见风来自地铁和人海

我排着队拿着爱的号码牌

……

我往前飞飞过一片时间海

我们也曾在爱情里受伤害

我看见路梦的门口有点窄

我遇见你是最美丽的意外

……

听着那并不激烈的声音，苏景感到非常放松，不由自主的闭上眼睛欣赏。

他很喜欢杨曦的演唱，比起那些撕心裂肺的情歌，他喜欢这种带着淡淡忧伤但又透着明朗的情歌。

杨曦经过反复的练习，如今已经很好的把握到了这首歌的情绪。

这首歌的歌词苏景也非常喜欢，他上辈子每次听到那句“我听见风来自地铁和人海”，都觉得很有画面感，眼前仿佛出现了汹涌的人群。

然后，总觉得自己某天会在地铁通道的转角，和某个人撞个满怀。

可是——