返回第五十九章 明白(1 / 2)年代:南来北往,从救王素芳开始首页

无论是场景,动作设计,还是镜头语言,都非常汹涌、流畅、行云流水。

但动作之外,那汹涌的情绪,又在人物情绪的推动下,汹涌如烈火,寒冷如白雪。

谢秒塑造成瞎子这个人物,用的演绎方法,是极简。拷问、复仇,干净利索,实在痛快,没二话。

唯一的动作细节,是轻轻靠近自己的马,然后会意地点点头:明白了。

明白什么了?恩恩怨怨,一把刀。

我尤其喜欢最后舞台剧般的飞雪中报仇的动作设计,波涛难定,清白难申,既然世间不能给一个公道,那就用刀还她一个公道。

真正经典的武侠片,是会用动作设计来塑造人物的。

最后那场戏,杀意伴火花四溅,雪花和血浆齐飞,苍茫大地我独行的侠客孤独,一场戏淋漓尽致。

兵者,不祥之器,非君子之器。不得已而用之,恬淡为止。(道德经)

但若为了一壶好酒和一个公道,不问生死,不求功名。兵者,就是侠者之器。

江湖之所以精彩,不在于江湖有多大。

而是诺大的江湖,有一个成瞎子这样的盲侠。

这部电影,算是把侠客,拍明白了。

功夫:赵客缦胡缨,吴钩霜雪明

影片当然也有缺点。

导演过于注重动作设计,情节略显简单与断裂,成瞎子的武功过于绝顶,拍到最后已经近乎如入无人之境,但面对大反派的弓箭却毫无办法,早知如此,反派多找几个弓箭手不是什么问题都解决了?

但作为网大,《目中无人》绝对物有所值,而这样一部电影的出现对于谢秒的职业生涯而言,也算得上是加分项。

票房破千万的网大爆款,谢秒早就不缺了,缺的,是实打实的好电影。

其实,缺好功夫片的,又何止谢秒。而是整个华语影坛。

年轻一辈中,真正传统意义上的功夫明星,数得着的,安字杰和谢秒。

未来靠谁呢?

靠慢镜头打斗的流量明星吗?经典武侠剧被翻拍,特效先行,慢镜凑数,侠骨仁义靠边,古偶爱情上位。

这样的武侠动作,观众能看下去吗?

但市场就是见风使舵的,如果真功夫的武侠片、功夫片,要票房没票房,要口碑没口碑,用流量明星拍出来的东西,起码流量有保障,那么选择不是太容易了吗?

可越是这个时候,越需要谢秒、安字杰这样的真功夫演员,用硬桥硬马的功夫片,让他们知道,观众真正想要的,是什么。

哪怕,这些作品,只是许多人眼里上不了台面的网大。

但说实话,《目中无人》这样的电影真要能登陆院线,该有多少国产动作片要脸红?

而影片的网络的热度和口碑,无疑证明了一件事:功夫、武侠本身并没有过时,过时的是创作者僵化的思路。

现实艰难,无论院线片还是网大,能把“侠”一以贯之的味道和精髓传下去,这才是最可贵。

哪怕今日的功夫武侠,也如影片最后的成瞎子一样,渐渐融入茫茫夜色。

属于侠客的江湖渐行渐远,刀光剑影也变得黯淡。

但至少,他们曾为侠义,拔过刀。

“这趟混水你趟不了。”但他却偏偏趟到底了,那便值得。

宁阳电影制片厂在港岛的名头已经闯出来了,所以目中无人电影在港岛上映时,排片率非常可观。

有了排片率,再加上电影质量过硬,票房自然也非常不错,主演甄子弹更是好好的火了一把。

宁阳电影制片厂学习的是港岛的制片风格,现在目中无人电影第一部反响良好,林睿自然立刻准备拍摄目中无人电影第二部,以眼还眼了。

第二部的设定,承接上一部。

片中的成瞎子,依然是独身刀客的形象。

但不同的是,第二部对成瞎子的内心世界做了更多的呈现和剖析。

从朝廷带兵打仗的都尉,到江湖上四处漂泊的捉刀人,杀了大半辈子的他,身体也不大行了,更希望自己余生做一个寻常的普通人。

毕竟之前的生活,他付出的代价太大。

因此,在影片开始,对于某些黑白秩序颠倒,贵族门阀恶势力残害百姓的现象,他是不太愿意去管的。

可以说,这次的反派更凶残。

上一部的宇文英,强抢民女,残害百姓,无恶不作;而这一部的李九郎更是一个疯批。

他嗑药成瘾,残暴至极。

最喜欢的事情,就是药瘾上头的时候,把人活活弄死,然后猛吸鲜血的味道,看着就变态。

他先是杀了无辜女孩一家,女孩不屈从于他,他就把人家捅成了筛子。

接着,又把一个目击一切的小孩带走,一群人哄笑着把他扔在马蹄脚下当足球踢。

这行为,比畜生还畜生。

而这时,成瞎子在干什么呢?

这哥依然和上一部开局一样,喝酒喝到直接断片,错过了和恶势力正面对决的机会。

本片儿的另一位主角,小乞丐张小渔的出现,简直就是黑暗中的一道光。

她纯真无暇,执着可爱。

因为眼睁睁看着自己的小伙伴被反派的马踢死,所以找到了成瞎子,请求他帮自己报仇。

一开始,成瞎子根本不鸟她,因为他根本不想管。

但架不住张小渔的软磨硬泡。

机灵又聪明的张小渔,就这样成为了他的眼睛,帮他看地图;帮他找逃犯;

打架的时候猫在一边给他提供场外信息。

师父在外面抓逃犯赚钱,小徒弟在家里收拾做饭,顺便练习师父教给她的武艺。