她眼睛小，却因为位置和朝向，恰好被李涵看在眼里。

张琪却真的被调动起了好奇心：“大家都练，那咋地有这么大差距呢？要是靠养生那可没办法了，咱们这工作环境坚持不下去啊。”

党亮挠了挠嘴角，有点迟疑：“也不是，正确的养生方式当然有用，但是更多的作用是用来弥补身体的亏空，越到年岁大了，效果当然也就越明显。但是本质不在这儿。

我也是最近几年才发现的，我也唱歌嘛，原来没学过，这几年找了老师学专业的唱法，然后发现，可能问题出在翻译身上，很多概念说着是同一个词儿，但是理解和实际是完全不一样。

比如说气息，我小时候也学过气息，但是现在老师强调气息的时候，他也演示了，我研究好些天，发现他说的是呼吸控制，调控呼吸带来的气流通过发声器官、共鸣位置的……这个行为，在发声的时候儿和呼吸结合的方法，更具体地说是用足量压缩的气体，积极主动配合对抗着闭合的声带替代喉部肌肉挤压声带的力量来发声的方法，他说这个是气息发声法。

但是我小时候学曲儿的时候，老先生教我发声不能靠挤，得靠底气，按照现在这个科学方式讲，得靠横膈膜鼓动心肺带来改变，所以总是说丹田较力，按照现在说法就是核心力量肌群的发力，虽然听起来好像差不多，但实际操作中，差距是非常大。

嗯……我可以演示一下。”

他想起音乐角那边儿有个移动的便携音箱，那是个移动的K歌台，还自带个点歌的小屏幕，能连无线网络共享个人歌单，有四支无线话筒，质量相当不错——鹅厂自营的品牌，就摆在音乐角进出口的角落里，出镜率很高。

大伙儿好奇他要怎么展示，就跟着他，看着他把歌台调好了，但是却没放音乐，只保持话筒的收音开启，又把话筒放在距离音箱五米开外，大门口那个用来放置赞助商产品的展示台上，又回到了客厅，开始从身上拆随身拾音器——就是别在后腰腰带上，和带着线夹在领口儿的那个毛茸茸的，只有拇指大小的袖珍话筒。

一边拆一边做解释：“现在的年轻演员也不这么练了，因为现在的舞台有地脚拾音器，布置在舞台周边，作为立体声的音源，然后各个剧场也都用音响设备，调得很好的，所以不需要那么费力气。

过去都是靠肉嗓子，三、四百的观众，无论念白还是唱，只要在这剧场里，就都得能听到清，而且也不像西方的那种剧院，是有建筑设计的，戏子的地位不高啊，没有什么人专门儿打造一座有声学技术的场所，是听戏用的。

你也别看皇宫里都有戏楼，那个楼是观众席，演员是在下面儿院子里搭起来的台子上，那个台儿是露天的，就竖起一块板儿拉上布画的景儿，幕布后面就是后台，也是露天儿的，不能遮挡，有打戏的，刀枪剑戟有家伙事儿的，万一里面有人暗藏真家伙，或者弓弩，刺杀贵人怎么办？所以不遮挡，谁都能看见。

距离观众还有距离，你不能让人家贴台儿上看是吧，所有就要求艺人，必须具备足够的，把声音送到远处还不损失质量的能力，没有设备，全靠个人功底。”