然后让我们看一下这幅比较有创意的话，秦雨诗对着宣华帝和众位大臣说：众位大臣都有自己的幕府，当然我们有的大臣是很富有的，幕府是比较豪华的，也有比较节俭的大臣，他们的幕府在生活上非常低调，也是不同的性格驱使吧，不同的性格布置出来的。如果可以的话，大家都注意一下对房子的布置吧。《空山结屋图》查士标在绘画上师法倪云林、董源和米芾。倪云林画是枯淡、静柔的，查画则以疏散简率之笔，潇洒纵横。下笔速度率意，干净利索。在清代张庚《国朝画征录》中记载:查士标，画初学倪高士，后参以梅华道人、董文敏笔法，用笔不多，惜墨如金，风神懒散，气韵荒寒，逸品也。这幅画上，画家用干笔皴擦，率意中不乏繁复；布局工整，树石刻画精微，淡设色极淡雅。此图画空旷山峰的起伏中，一屋舍悄立于中，意境清幽明净，风格诚如清代张庚所论。

《山水图》此画笔墨简淡，苍秀卓立，轮廓中锋勾勒，山作背面少皴。画坡树萧疏，水中野亭，高峰见顶。画家的作品最鲜明的特点就是“简”，主要以线表现，有时简练到一根线条表现一个境地，又决不因为线少而致景陋。其论画有云：“能疏能密，有奇有正，方为好手。”在明末清初的画家中，汪之瑞具有十分雄厚的艺术功力，可惜流传的作品太少。本幅上有戴洪魁的题语：“此前辈汪之瑞真迹，其势高洁，其笔简老，亦一时名手也。”

《华山毛女洞图》戴本孝（1621—1691）明代画家。号前休子，终生不仕，以布衣隐居鹰阿山，故号鹰阿山樵。安徽休宁人?。戴本孝绘画多写黄山胜景，他擅用干笔，格调松秀枯淡，墨色苍浑，构境空疏，近于元人的体格。石涛的早期山水画曾受到他的影响。其笔下的山石多用枯笔蘸焦墨皴擦而出体面，很少用线条勾勒山石结构，也较少点苔。在构图布境上戴本孝属意元人意境的空疏高旷，但他并不专仿元人笔墨。他曾游历五岳，眼界开阔，他重视“师法自然”，因而笔下的山川丘壑变化多端，但画面的意境清旷，意趣高逸。

《黄山图轴》梅清（1624—1697）清代画家。字远公，和字渊公，号瞿山，别号新田山长，敬亭画逸、莲峰长者等。安徽宣城人。梅清对元四家、明代的沈周的画法有深入的研习，同时注重师法自然，曾遍游名山，他尤其喜爱黄山的奇峰、异石、怪松，云海等胜景。他的山水绘画也多描绘黄山景致。此幅即为其中代表。

《黄山天都峰图》梅清是黄山画派的首领，从不同角度和笔墨技巧的变化，表现出瞬息多变的黄山佳境。在这幅作品中，画家的笔墨简率，却着意表现天都峰的奇突高耸。天都峰立陡奇险，冲出云天，山腰间云气缭绕，低矮的山岩上慈光阁为林木掩映，在艺术表现手法上，画家写天都峰之奇突高峻，取其奇险峻峭之势，而不求貌的形似，天都峰的上下大小，犹如仙人掌。写山岩用折带皴，皴染结合，整幅绘画运笔流畅，虚实相间，意境深远。

《秋山喜客图》王概(1654—1710)，名丐，字东郊，一字安节，秀水(今浙江嘉兴)人，寓居南京。善画山水，师龚贤，笔法苍健。传世《芥子园画谱》，共3集，系王概兄弟3人和其他诸人编绘并加以解说的，其中山水部分为其手笔。此画写大江岸边群山绵亘逶迤，幽岩深谷、高峰平坡、流溪飞泉，杂树密林，各呈其态，茅蓬桥梁、舳舻桅樯，山泉林木均锁于烟云晦明变幻之中。此画以干笔勾勒皴擦，淡墨渲染，浅绛设色，得山石形理，而能氤氲成气。卷后自题长诗，有“秋山喜各末草草，客来亦谓此卷好”句，知为作者得意佳作。

《千岩万壑图》龚贤（1618—1689）明末清初画家。为金陵八家之一。字岂贤，号半千、野遗、柴丈人。祖籍江苏昆山，后迁居南京。晚年定居南京清凉山，名居所为“扫叶楼”，屋旁栽种花竹，名“半亩园”，卖画课徒其间，清贫度日。龚贤的山水画远宗董源、米芾、吴镇，近师沈周，进一步发展了笔丰墨健的画法，画风浑厚苍秀沉郁。龚贤的艺术造诣居金陵八家之首，现代著名画家黄宾虹、李可染都从他的画法中得到了启迪。《千岩万壑图》画重山复嶂，平林大江，水村舟桥，洋洋洒洒，连绵无尽

《溪山无尽图》龚贤作画最善用墨，主张墨气要厚、润，他发展了积墨画法，山石树木多次皴擦渲染，墨色浓厚，然而其间又有微妙的深浅变化和明暗对比。这种画法将江南山川的茂密、滋润、明媚、深远的特征尽致地表现出来。《溪山无尽图》画中山石通常不露棱角，用层层深厚的积墨，反复皴染，墨色浑厚，湿气浓重。山石树木层层积染，墨色浓重，但并未使画面“重浊”、“板滞”，因为龚贤还善于“计白当黑”，在浓黑的涯壁上倒挂清瀑，以之“留白”通畅画面的气脉，黑白相生，凝重与空灵相生。

《摄山栖霞图》龚贤所作章法奇特，出人意表，用笔落墨，沉郁深厚，浓密润泽，尤以积墨见长。《摄山栖霞图》中层层积染的林木、峰峦，莽莽苍苍，生气郁勃，有时给人以“重浊”、“板滞”的错觉；但细细品味，一种清俊秀永的静穆之气，涵蕴于墨韵间，令人澡雪精神。寻其原因，不仅因为画家精于水法，能理性地控制“水候”而施墨，使所积墨湿漉漉地有淋漓滋润之感；更因为他积墨的同时，还注意通过“留白”来畅通全局。

《清凉环翠图》这幅画描绘了层峦叠嶂，丘壑纵横，林木深郁的山间书屋。画面气氛肃穆，步步高峻的山岭以“积墨法”画出，墨色浓重苍润，使画面气象峥嵘。“积墨法”为龚贤在总结前人画法的基础上独创的画法，龚贤精研此法是追求一种苍润的境界，他以干笔作墨骨，再以层层皴染包润之，令山林树木呈现出鲜润沉厚的墨韵，使画面湿润厚重之感，这种画法适于表现江南湿意浓重的山水景色，同时也使龚贤的绘画具有了一种深郁静穆的格调。