就在邓阳茂为林夕的选择感到有些担心和遗憾的时候，《东风破》的前奏已经响起。

“前奏倒是一如既往的不错，有一番离愁的韵味在里面。”

邓阳茂心里浮现出这个念头。

林夕在前奏方面的功底，可以说是炉火纯青，当之无愧的第一人。

从上个节目的《七里香》，到上周的《发如雪》，前奏都是足以封神的，在华语乐坛难以找到能够与之媲美者。

今天这首新歌的前奏，倒是不如前面两首惊艳，却韵味十足。

对于邓阳茂这种文人来说，能够很敏锐的察觉到其中的离愁与哀思，情绪渲染极其到位，是一般歌曲远远达不到的效果。

不过。

接下来当歌声正式开唱，邓阳茂才唰的一下瞪圆了眼睛，不知不觉间也坐直了身躯。

似乎……

和他想象中的有些相似，林夕这一期的选择，的确像是被网上的流言飞语，那几个所谓的‘砖家’言论给搞乱了心态；但是，又和他想象中的，好像完全不一样！

因为林夕的确没有重复走他上期开辟出来的‘康庄大道’，但也并没有走回老路。

更像是……又开辟出了一条康庄大道？

或者说，是将原来的康庄大道继续拓宽了？

“一盏离愁，孤单伫立在窗口~

我在门后，假装你人还没走~

旧地如重游，月圆更寂寞~

夜半清醒的烛火不忍苛责我~”

很明显的古筝伴奏，这次比《发如雪》的华夏古典味道，要浓郁得很多，乐器中虽然也有一小部分的西洋乐器，但整体已经完全是华夏古典乐器了。

而且也遵从了华夏风最基本的定律，完全用的是《宫商角徵羽》。

可能在抓耳和旋律这方面，比起《发如雪》要弱一些……

不对。

不应该说是弱，更准确的来说是要‘淡’一些！

是的，比起《发如雪》的简单明了，一下子就能抓住观众的耳朵，几乎不会有人觉得不好听。

《东风破》的旋律在开始部分会显得颇为‘淡’。

但正是因为这份淡，却是让这首歌的立意和风格，顿时就‘拉升’了起来。

在好听的同时，却又会有淡淡的离愁萦绕在听众的心头。

但让邓阳茂所震惊的，旋律只是次要。

他更加关注到的，是这首《东风破》的歌词！

作为一名语文教师，而且对于古典文学有着很深研究，写过很多诗词的邓阳茂，瞬间就抓住了这几句歌词的一些关键信息。

‘盏’、‘门’、‘月’、‘烛火’……

短短几句歌词，运用到的字眼，几乎让邓阳茂瞬间就沉浸了进去。

这是华夏古代诗人词人们，最常用、最反复被提及的字眼。

林夕此刻将这些字词的运用，瞬间就让这首歌充满了古典韵味。

这又是和《发如雪》截然不同的地方。

“好强的文学功底。”

邓阳茂在心中暗自感叹一句。

如果整首歌都是如此风格，深蓝卫视邀请的那几个所谓的‘砖家’，就要被啪啪打脸了。

因为他们说的林夕的歌词不够高明，不够婉约，不够古典风。

林夕这首新歌《东风破》，只用了一个开篇部分，就将婉约、古典、高明，尽数体现了出来。

“就是不知道整首歌词，能不能保持住这个调性，水平也能不能维持到最后。”

邓阳茂暗暗想到。

电视机里林夕也在继续唱着。

“一壶漂泊，浪迹天涯难入喉~

你走之后，酒暖回忆思念瘦~

水向东流，时间怎么偷~

花开就一次成熟我却错过~”

听到这里，邓阳茂心中除了惊讶感叹之外，也彻底不再怀疑这首新歌《东风破》水平会不会虎头蛇尾了。

壶、天涯、酒、思念、花……这些词汇的运用，再次彰显华夏古典魅力的同时，整首歌的风格和韵味，也彻底成型。

果然不出邓阳茂意料。

接下来的副歌部分，也完全不逊色。

同时也应证了他一开始给女儿讲解的说法。

所谓‘东风破’，乃是古代很小众、很少有人知道的琵琶曲，只有极少数的词人会将其当做词牌名来填词。

因为几乎没有著名的诗词流传下来，所以‘东风破’这个词牌名在现代几乎没人知道，只有一些古籍上有所记载。

而林夕在副歌部分，第一句就将这首歌词的由来点出来。

并且中间的间奏部分，完全是用琵琶和竖琴来伴奏，这一段完全是最正统的华夏风。

“谁在用琵琶弹奏一曲东风破~

岁月在墙上剥落看见小时候~

犹记得那年我们都还很年幼~

而如今琴声幽幽我的等候你没听过~”

“谁在用琵琶弹奏一曲东风破~

枫叶将故事染色结局我看透~

篱笆外的古道我牵着你走过~

荒烟漫草的年头就连分手都很沉默~”

副歌部分，是整首歌的升华和主旨所在，也将歌曲想要表达的离愁点明。

如今琴声悠悠，我的等候你却听不到。

不过。

副歌部分的旋律虽然更好听，更抓耳。

但相比起来，歌词部分邓阳茂却是更加喜欢前面的主歌部分！

“浪迹天涯难入喉，酒暖回忆思念瘦……林夕啊林夕，你这遣词用句，真是绝啊！在当今现代，还能写出这样的充满古典韵味的句子，真是……罕见！”

邓阳茂由衷的佩服。

上周的《发如雪》，是让他感到厉害，里面很多唯美的句子，是他自认为写不出来的，觉得林夕在作词功底上胜过他。

但今天这首《东风破》，则是让他感到敬佩！

他现在写不出这样的词句，就算以后，不管再过多久，他觉得自己也很难写出。

“林夕这次，是要将自己彻底立于不败之地啊！”