在日本的事业以彻底的失败告终，这种失败，与其说是他灵感和激情的逐渐丧失，还不如说是因为拮据的钱包。在那期间，他也画过许多印象派的画作，但再没有一幅令他满意，总是作品未完，就被他投入了火炉。

当他与妻儿久别重逢的时候，终于卸下了多年的负担，喜悦和辛酸的泪水在他的眼中翻涌。虽然外面的世界仍然风起云涌，但已经没有人将他列为危险分子，因为他已经消沉，已失去了在文化界的一切，荣誉、地位，甚至才华。

当吴振宏来到这个小村庄的时候，立即被这里安谧的景色吸引住了，这里远离外面世界的喧嚣，假如能在这里长久地生活下去，未尝不是一件幸事。

吴天昊看着眼前这个陌生的男人，局促不安，妈妈让他叫“爸爸”，他不敢相信眼前的这个人就是自己的爸爸。确实，眼前的这个人瘦削不堪，头发已有几根花白，眼神黯淡无光，与他心目中那高大的父亲形象相去甚远。

吴天昊不知道自己的父亲都经历过什么，在他这个年龄，还无法理解命运为何能在一个人的身上刻下如此深刻的伤疤。吴振宏还年轻，但是那张脸却与自己的年龄大不相符。

相见的时候，李慧茹似乎也难以接受，因为眼前这个人当年可是风度翩翩，才华横溢，是众多女子心中的白马王子。但是她没有理由不接受自己的丈夫，因为就是她自己，也早已不再是过去那个大家闺秀，她现在这一副农家妇女的模样，倒是与吴振宏正好相配。

待天昊叫出了“爸爸”，一家人终于流下了重逢的喜悦泪水。特别是艾琳的存在，为这个家庭增添了无限的温馨与欢乐。吴振宏第一次见到艾琳，就难掩心中的喜悦之情。他守在艾琳的身边，仔细地端详，这只鸟似乎深深地触动了他的心弦，他流泪了，多少年来，即便是最艰难的时候，他都未曾流泪。

吴振宏默默地发着呆，陷入了遥远的回忆之中，往事历历在目。美好的事物总能勾起人们无尽的回忆，无论是甜蜜的还是忧伤的回忆。他曾发誓不再作画，但是艾琳的出现，改变了他的内心。艾琳那宝石般璀璨的眼睛和完美无瑕的形体，以及那美妙绝伦的歌喉，让他再难以抑制创作的欲望。

他打开尘封已久的画箱，取出画笔、画板、颜料，含泪下笔，他手指颤动，待思绪平缓，他开始在纸上沙沙作画。他描绘出一个框架，继而上色。天昊就站在爸爸的身后，看着如溪水一般流畅的线条和那充满魔力的色彩呈现在纸上，天昊第一次相信了魔力。

爸爸的表情随着线条的流动和色彩的变化而呈现出丰富的内容，时而平缓，时而严峻，时而兴奋。平静时他会放眼远方，目光如高原的平湖，没有一丝涟漪；严峻时，他双唇紧闭，双眼放出怒火，拒人于千里之外；兴奋时，他会大手笔挥洒，饱蘸浓墨，大自然的色彩似乎尽在于手。

爸爸聚精会神，全然陶醉于自己的世界之中。若不是亲眼所见，天昊根本不会相信世间真有如此专注的工作状态。

两周后，作品完成，悬挂于正堂。画面所呈现的，是一个秋日的田园画卷，太阳即将落山，剩下的半边脸放出橘红色的光芒，灿烂而又不失柔和，麦田在夕阳的映照下宛如一张金色的地毯，远处丘陵起伏，树木丛生，目力之所及，一派祥和安宁……

天昊看到这么美妙的画作自白纸间流出，仿如魔术一般生成，但是这远比魔术高明。虽然他还看不出画作的精妙之处，但是一种孩童对于父亲的崇拜之情，蓦然升腾于心间，且这种情感，要比很多同龄人要来得更为真实和强烈。也许连他自己都没有觉察，一种宏远的志向，已悄然在他的意识深处萌发。

有一个问题天昊一直憋在心里：为何父亲与艾琳朝夕相处，而且在他作画的时候，艾琳就活跃在他的周围，但是为何画里根本就没有鸟儿的影子？他很想看到艾琳跃然于纸上的情景，但他最终还是忍住没有问这个问题。（多年后，当他重新观摩这幅画作的时候，也许会听到艾琳展翅的声音。）

其实，父亲也为艾琳画了一组素描，看上去非常逼真。然而，吴振宏并不喜欢这些画，认为这些是自己最失败的画作。而小天昊却非常喜欢这幅素描，再三恳求下，父亲把这幅画送给了他，令他激动得手舞足蹈。

儿子养的这只天堂鸟，让吴振宏久已关闭的心扉突然打开，一道阳光进来，他似乎找回了过去那个激情勃发的自己。他所作的那幅画，虽然没有艾琳的影像，但是灵感却完全受之于它。

艾琳可能无法再返回大自然，但它的心中，难道就没有一丝对于自然的向往？吴振宏常年在外漂泊，忽而来到乡间，那久已囚禁的心灵，此刻不正如艾琳，渴望回到大自然的怀抱吗？但是他们都不能了，它早已被驯化，而他则无法离开自己的家庭。正是对那一种乌托邦世界的愿景，催生了埋藏在他心底的不可言说的东西。

正如我们所看到的，沉沦已久之后，他似乎将要迎来新的高峰。但是事情进行得很顺利的时候，往往会遇到新的险途。人的一生，会被命运不断地嘲弄，上帝会在我们前进的道路上设下无数道坎，那些怯懦的人，往往遇到第一道坎，便向命运屈服，一世为奴。只有那些勇敢无畏的人，会越战越勇，除非命运将他们推向灭亡，否则永不屈服。