这位正在挨训,今年十九岁的大龄小鲜肉名叫霍子航。
其实,霍子航真不算是一个练习生。
属于是那种......外形足够优秀,有点特长,平时成绩还不错,还未艺考就被签约出道了的普通小鲜肉。
当然,现在正在读大二。
只是在上学之余,会参与一些娱乐方面的业务,在爱豆圈打出了一点名气的那种。
和工业化加工厂生产的爱豆还不太一样,属于是old school学派的“古典主义”爱豆了。
在爱豆发展链条上,那是属于比较落后的。
不过好处就是......
起码相对于那些工业化加工厂生产的爱豆们来说,霍子航的知识含量算很高的。
当然,有一点知识,但不多。
抖成这样,主要是因为,眼前的这个老师,是李少杰。
对于一个音乐行业的学生,有杰哥当老师,那属于是八辈子赶不上的幸福。
教授可以给你上课,但杰哥可以给教授上课。
这位可是行业内最勐的选手,别说你一个小鲜肉了,看隔壁多少音乐家打破头想从杰哥这学一手?
当然,有杰哥这样的老师,那也可能是这辈子最大的不幸。
面对杰哥说的这些,霍子航觉得.......
我大概能理解,但只能理解一点点,拆开看我都懂,为啥合在一起我就不懂了】
痛恨自己平时光顾着跑业务,文化课落下了不少。
而且没有在理论上更多钻研一些贴边但不考的内容。
其实,这样的音乐生......或者说,艺术生,确实不少。
音乐可是一个大类。
有声乐,乐器表演,作曲与作曲技术理论,音乐学,录音艺术,艺术史论等等等。
对于理论的研究,确实各方面侧重不一。
比如,你要谈起音乐发展的历史,各种学派,哲学思想理念碰撞等等,艺术史论的同学了解的更透彻,作曲与作曲技术理论的同学了解的很多,但对哲学思想理念上涉及不深,而乐器表演甚至基本上只了解一些实在避不开的,或者本乐器专业的名人。
当然,其实课本上很多东西都有。
有很多人会往死里氪《乐理,但真的很少有人往死里氪《艺术概论或者《艺术导论什么什么的。
艺术概论艺术导论什么的,这玩意基本上及格就ok,刷刷题,考试,过了就完事儿......
也就是个公众选修课。
讲道理,多少其他学院的人拿这类课程刷学分?
也不咋点名,考试也基本都给你过,就算不去上课,也基本不存在啥卡你学分的问题。
学也是那些分,不学也是那些分。
这分就是白给你的......
真专注研究,确实是少数......
所以,真要是谈到什么美学讨论,整体艺术,或者甚至开始从这方面延伸,去学习文学,舞蹈,编剧,乃至美术上的一些艺术概念......
那确实是很难的,想研究透彻也不是简单就能做到的。
这基本知识量是指数级上升的。
哪怕是对于艺术专业的同学......
其实也是差不多的。
雀氏严格一点点,但不多。
所以,经常会有同样是音乐生,同样都很优秀,但谈到同一个音乐话题,可能有的不太了解,有的了如指掌。
但其实,这不太重要的课程,反而是一个音乐人的重中之重。
学音乐的人吧,有个特点。
红的那是特别红,歪的那是真的歪。
关键问题很可能就在这方面。
技术实力到了,艺术思想歪了。
不知道啥叫人民艺术,就确实容易被一些匪夷所思的西方思维误导。
至于很多典型的小鲜肉.......
在李少杰眼里属于“没救了”的那种。
路子也歪了,技能也不咋地,我废那功夫干啥。
引导是引导,但听不听是归你,明明很多东西摆在那,变成什么样,看的还是自己,而不是李少杰如何如何......
不过,眼前的这个霍子航,起码没那么无可救药。
正处在一个学习的过程中,一切都是可塑的。
无论是技能,还是思想。
而对于一个艺术行业从业者来说,究竟是技能更重要,还是思想更重要呢?
在李少杰看来是没有可比性的,因为两者同样重要,缺一不可。
正是因为觉得霍子航值得被教育,并且两者都很重要。
所以,李少杰情不自禁的就开始下重手了。
严师出高徒,严师的意思是严格严肃,而不是严厉严苛。
李少杰其实并没有对霍子航过于“严厉”,起码在杰哥的自我认知中,很是和蔼可亲,就是单纯从技能与艺术本身的角度去教育你,要求你。
这叫严格。
毕竟,李少杰是真心觉得,老夫又不是什么魔鬼。
但其实,看在霍子航的眼中,是差不太多的.......
本来就很怕。
再这么一严格起来......
是真的很魔鬼。
李少杰对小鲜肉的杀伤力不亚于核弹,几乎是个小鲜肉,提杰哥那都色变。
业内人士都知道,李少杰对爱豆非常不友好,极具攻击性。
已经不知道有多少爱豆的职业生涯,或直接,或间接,或主动,或被动的死在了杰哥的手里。
沾满爱豆鲜血的男人不外如是。
谁tm都知道,李少杰喜欢有真才实学的年轻人,讨厌那些金玉其外败絮其中的闸总。
但关键问题来了。
你一年轻人,谁tm敢在李少杰面前说自己有真才实学啊?
这行为怕不是会让杰哥更反感。
真敢觉得自己有真才实学,那才怕不是纯纯的冤种。
“看吧,你为什么表现不出来我想要的感觉?”
李少杰继续教学局,可霍子航满脑子都是嗡嗡的。
“如果你无法理解作者的艺术思想,就很难明白角色想要表达什么,如果你不知道角色想表达什么,是个什么样的担当,那也无从揣摩角色的内心活动与表现。”
“所以,凭借想当然的那种不确定感,要么表现的东西变得南辕北辙,要么就尴尬的抠脚,用力过勐啊,浮夸啊,或者是压根没感觉。”
其实演戏这玩意,就讲究着一个“代入”。
比如,明明是牺牲的戏份,明明是烈士戏份,需要悲壮,壮烈,充满死志与战斗欲望,需要表现出牺牲意义,怒吼一句“向我开炮”。
如果演员啥也不是的情况下,还不去钻研剧本,揣摩角色内心,学习作品想表达的内容。
对台词的理解度为0。
那说这句台词的时候很容易想歪是吧。
gay里gay气的一句“向我开炮”,也不知道开的是什么炮,演员本身也很难不笑。
演戏的最高境界是看不出是演的。
仿佛你就是故事里的那个人。
这就是代入。
你要先成为角色,才能扮演好角色。
这就是理解创作者艺术思想,明白角色作用,揣摩角色思想与内心的重要性。
落实到音乐剧上也是一样的。
更何况,音乐剧是完全不允许你镜头剪辑的。
所有内容都是完全一次性成型。